ÇİFT DIŞ, RUSYA'NIN SANATÇI SANATÇI, ÜÇ ÇOCUK ANNE, ZARİF VE GÜÇLÜ GÜZELLİK, AŞKIN YARALANMASI, LİSE YAYINLARI
Herkes bunun onun sahne adı olduğunu biliyor. Arkasında ne saklıyor? Popülerliğinin sırrını ortaya çıkarmak ve onunla röportaj yapmak için Batı yayınları aynı hizada. Ve boş zamanlarında onu bulmak için hayal kurmaya değmez, ki bu tamamen ailesine adanmıştır. Ancak şanslıydım. Dubai'deki turizm sezonunun doruğunda, Valeria ve kocası ve yapımcısı Joseph Prigogine ile arkadaş canlısı ve neşeli aileleriyle tanıştım.
Merhaba Valeria. Sohbetimize, bir senfoni orkestrasının eşliğinde Rus romanları yaptığınız Kremlin'deki yıldönümü konseri ile başlamak istiyorum. Bu fikir nasıl doğdu ve uygulaması ne kadar karmaşıktı?
Birdenbire başlamadı. 1992'de yayımlanan ilk albümüm tamamen Rus romanlarına adanmıştı. Daha sonra yorumuma göre onları yeni bir şekilde okumaya çalıştım. Romantizmle ilgili geleneksel, kanonik fikirlere hiç benzemeyen düzenlemeler yaptım. Bu albümden sonra birçok hayranım vardı - performansımda bu müziği seven insanlar. Yıllar geçti, ama bu süre boyunca, ne yaparsam yapayım, hangi şarkıyı söylersem söylesem, her konserde bir ya da iki roman yapmam istendi ve ne zaman Rus romanları ile konserimin tekrar gerçekleşeceğini sordum. Ve bu yıl benim yaratıcı faaliyetimin yıldönümü olduğu için, bu yaşlanmayan türe yeniden dönmeye karar verdik, çünkü banal patikada ilerlemek istemedik ve birçok davetli misafir ile sadece bir konser ayarladık. Yine de dört gözle beklemeyi ve geleceği düşünmeyi seven bir insanım. Bana öyle geldi ve herhangi bir sonuca varmak için çok erken olduğu görünüyor ...
Genel olarak, konseri düşünerek, romantizm için zamanın geldiği bana açıkça belli oldu. Şimdi insanlar hackneyed ritimlerden, teknik seslerden, formattan biraz bıkmış durumdalar… Bu arada, neden bir anda, neden hiçbir zaman, chanson türünün bu kadar popüler hale geldiğinin bir açıklaması. Görünüşe göre, ilginç bir ambalajda olsa da, bu kadar aptalca bir aptalca görünüyor, ama sıradan insanlar onu neşeyle alıyor. Neden? Evet, çünkü gerçek, doğru ve bir çeşit canlı söz istiyorum. Sadece bacak müziği ve hafif sözler değil ...
Elbette benzer bir projeye karar verirken, onun belirsizliğini ve hatta bir yerdeki tehlikeyi anladık. Her neyse, ben popüler bir türün sanatçısıyım ve düzenli izleyicilerimin yeni repertuarlara nasıl tepki verebileceği bilinmiyor. Fakat bugün güvenle söyleyebilirim ki, her şeyden önce kendimize muazzam estetik zevk aldık. Projenin müzikal bakış açısından şaşırtıcı olduğu ortaya çıktı ve genel olarak filarmonik türün konseri değildi.
Her neyse, tamamen farklı bir ton ortaya çıktı, çünkü ben her zaman kendi tarzımda romans söylerim, ayrıca konserde çıkan diğer müzikler. Bütün bunlara senfoni orkestrasındaki 140 müzisyen eşlik etti. Konserde, Sovyet zamanlarının eski şarkılarını ve genel bağlamda yer alan birkaç yeni şarkıyı seslendirdim.
Bir yıldır bu konser üzerinde çalışıyoruz. Basitçe olmayan bazı düzenlemeler buna değdi! Ne de olsa, oda performansı için Rus romanları yazılmıştır. Ayrıca çok uzun bir süre prova yaptık, her sesi kontrol ettik, estetik olarak nasıl düşeceğini, sese nasıl denk geleceğini dinledim. Sonra St. Petersburg'dan bir orkestra ile prova yaptılar, ardından koro ayrı ayrı prova yaptı, orkestra ayrı ayrı. Müzisyenlerim de bunlara katıldı. Zordu! Ama çok ilginç.
Sen cesur bir kadınsın. Günümüzün popüler sanatçılarından sadece birkaçı tam teşekküllü bir orkestra ile çalışmaya karar veriyor ...
Görüyorsunuz, bugün sahnede belli bir eğilim var - çoğu orkestra ile oynamaya çalışıyor. Ama bu ne anlama geliyor? Bu, canlı sesler belirli kesin hazır düzenlemelere (teller veya sentezler) üst üste getirildiğinde ve orkestra devreye girdiğinde gerçekleşir. Ama bunlar sadece lekeler. Çağdaş pop şarkıcılarının yakın zamandaki çalışmalarından, orkestra ile tüm konseri kimin oynayacağını hatırlamıyorum.
Kayıtlı tek bir sese sahip değildik. Orkestra programıma neden dahil oldu? Evet, çünkü gerçek senfonik müziğin tüm özelliklerini ve tüm renklerini kullanmak istedik. Elbette, bütün bunlar görevi karmaşık hale getirdi. Ve kayıt için ve sahne düzenlemesi için. Moskova'da kendi stüdyomuz ile kayıt yaptık. El sanatlarında harika ustalarımız var! Kısacası, doğru ve güzel bir şey yapmak istedik. Bazen bu tür deneylerin tam bir cevap bulamadığı görülmektedir. Belki gerekli değil. Ancak, minnettar izleyicinin işimizi takdir edebileceğini düşünüyorum.
Başka bir yerde, Kremlin Sarayı dışında, bu konseri verdin mi?
Evet. Kremlin'e ek olarak, bu konseri iki defa çalıştık - St. Petersburg ve Yekaterinburg'da. Ve iki kere de büyük bir başarı ile, turumun organizatörlerine minnettarım. Örneğin Yekaterinburg’da, kelimenin tam anlamıyla, denemeye hazır olan ve sadece sevdiği sanatçılarla çalışan çılgın bir organizatör var. Ve kaybetmedi. Seyirci konseri bir patlamayla aldı! Dolu bir ev vardı. Konserden bir hafta önce, tüm enstrümanları Urallara bir karavanla gönderdik, orkestra çalışanlarının tamamı geldi! Tabii ki, bir şekilde, bir maceraydı. Ne yazık ki, tüm misafirlerimiz dışarı çıkmayı başaramadı. Yani, Raymond Pauls gelemedi. Ama sonra David Tukhmanov ve Joseph Davydovich Kobzon, birlikte şarkı söylediklerimizle geldiler. Böyle bir konser yapmak benim için çok önemliydi, bir tür çığır açıcı çıktı ve benim için özel oldu, çünkü bunu tekrarlamak mümkün değil. Bu tür projeler her zaman en zor pop konserlerinden bile daha karmaşıktır. Ve yıldönümü projemin başarısıyla gurur duyuyorum!
Valeria - Eşsiz bir ses aralığına sahip bir şarkıcısınız. Benim için, izleyici ve dinleyici olarak, Kanal 1'deki "Şovun Fantomu" adlı televizyon programına katılmanız bir vahiydi. Bu deneyim sizin için ne oldu?
Bu proje ayrı bir hikaye. Katılmak istiyordum. Hiçbir durumda, bir opera şarkıcısının defneği sayılmaz, tamamen farklı bir eğitimim ve farklı bir okulum yok. Hayatımda ilk kez, hiç yapmadığım bir repertuarla temasa geçtim ve olmasaydım bu projeyi asla tamamlayamayacaktım.
Opera aryaları ile kendi tarzımda çalışmayı, onları tanınabilir bir şekilde gerçekleştirmeyi denedim. Bence, genel olarak, bu projenin klasik müziğin dağıtımı ve popülerleşmesi açısından çok yararlı olduğu ortaya çıktı. Pop sanatçılarının konserlerine giden seyirciler genellikle klasik müziğin yapıldığı salonları ziyaret etmezler.
İlk programda aynı adı taşıyan Saint-Saens operasından Delilah aryalarını yaptıktan sonra hayranlarım hemen bana Twitter'da yazdı: “Ne harika!”
Ve ertesi gün "Kültür" kanalında bir operanın aynısını gösteriyor! Hayal edebiliyor! İnsanlar en azından Saint-Saens'in kim olduğunu öğrendiler ve ardından aynı operanın çeşitli performanslarını YouTube'da aramaya başladılar. Yani, bir zincirleme reaksiyon başladı.
Projem sayesinde en az birkaç kişinin klasiklerle temasa geçtiğine sevindim. Bu zaten harika! Tabii ki, akademisyenler burnunu çevirdi ve: “Peki, sen nesin? Bu performans değil!” Dedi. Ancak kamplarına gitmedik. Opera tarzını izleyenlerin ve dinleyicilerin dikkatini çektik.
Ve bu haklıydı. Şimdi, ne yazık ki, başka bir yol yok. Klasik müzisyenler bile, deneyimsiz bir izleyicinin dikkatini çekmek için bir çeşit püf noktası bulmaya çalışır.
Ancak eski okulun temsilcileri olan aynı klasik müzisyenler genellikle müzikte ve genel olarak sanatta yeni bir şey olamayacağına inanmaktadır. Buna katılıyor musun?
Muhtemelen aynı fikirdeyim. Bazen, gerçekte, dünyadaki tüm yaratıcı kaynakların kullanılmış olduğu, yeni bir şey bulmak imkansız görünüyor. Her şey uzun zamandır söylendi, oynandı, tekrar basıldı, prova edildi.
Ve tüm bunlar anlaşılabilir. Şimdi, 1990'lara tekrar bakarsak, Rusya'da yeni bir pop dalgası yarattığımızda, gerçek, değerli bir şey yapmaya başladık ve bunun havada bir yeri varmış gibi görünüyordu ve birileri onunla ilgileniyor! Ve biz Batı'ya yaklaşıyoruz! Fakat aslında, hayır, özellikle hiçbir şey olmadı. Aksine, kayıtların satışı durdu. Her yerde. İnternetin gelişiyle ve genel olarak, disk satışı olgusu boşa çıktı. Ve herkes için ciddi bir sanatın maddi desteğe ihtiyacı olduğu belli oldu. Yani, sanatçılar, türe bakmaksızın, sadece paraya ihtiyaç duyuyorlar.
Ama onları nereden alabilirim? Artık tüm sanatçılar kendine yeterlilik ve kendi kendini finanse ediyor. Konserlerde, şehirlerde ve köylerde dolaşarak, kendime ve ekibime yatırım yaptığım kazancı aldım. Kremlin'de yaptıklarımız gibi büyük ölçekli projeler her zaman kârsızdır. Onları telafi etmek mümkün değil. Ahlaki bir memnuniyeti ancak kaliteli çalışmalardan ve izleyicilere getirilen sevinçten alabilirsiniz.
Kremlin Yıldönümü Konserimin diskte satın alınabilmesi iyi bir şey. Uygun kalitede kaydetmek için üç ay çalıştık. Ve diski piyasaya sürdüler. Umarım dinleyicisini bulur.
Kimsenin sanatçılara yardım etmeye hazır olmadığı ortaya çıktı.
Bu tür yapılara sahip değiliz. Batı'da, belirli “kancaları” ve iyi bilinen şov iş stratejilerini kullanarak sıfırdan yeni bir pop yıldızı döndürebilecek şirketler vardı. Ama şimdi pratik olarak bunların hiçbiri yok, bu profesyonellerin hiçbiri kalmadı. Hem Rusya hem de Batı ülkelerinde bugün her şey ticari bir temele dayanıyor. Eğer bir proje "vurulduysa" ve para toplasaydı, o zaman derhal bir klon belirir, bir değil.
Genel olarak, şimdi nereye taşınacağı tamamen belirsiz. Bana öyle geliyor ki, birçoğu tamamen müziğin teknolojik yönüne gitti, çünkü daha hızlı ve ucuz. Ve ben zaten dahili olarak tüm bunlardan bıktım ki tam tersini istiyorum, gerçek bir şey. Belki bana yanlış bir şeyler oluyordur, bilmiyorum. Ancak genel olarak modern müzik beni rahatsız etmiyor.
Sadece klasik konserlere gidiyorum, sadece piyanistler, kemancılar ve orkestralar tarafından icra edilen müzikleri dinliyorum. Çağdaş eserlerin hiçbiri coşku uyandırmıyor, gözlerimde gözyaşı yok, yani ruh dizelerine dokunamadıkları anlamına geliyor. Evet, hala Sting'in eski eserlerini dinleyebilirim. Fakat bunların hepsi aynı 1990'lar. Sonra sahne hala sanattı. Belki de zamanın arkasındayım ve bir şey anlamıyorum. Hala Michael Jackson'ı dinlemeyi seviyorum ve bugün sahnede olan her şeyin onun tarafından yapıldığını düşünüyorum. Ve yeni "yıldızların" sahneden atmaya çalıştığı gerçeği, "konuyla ilgili" sadece zayıf varyasyonlar ...
Çocuklarınız ne tür müzik dinler?
Hepsi şimdi. Ve kabul etmediklerimin çoğu onlar için “havalı”. Tabii ki, her şey çok kötü değil. Örneğin, İngiltere'de “Simply Red” ile ortak bir tur yaptığımız bir durum vardı ve ben, kızım Anya ve o zaman 16 yaşındayken, birlikte konsere gitmem için beni ikna ettim. Ancak bir kız arkadaşla komplo kurarken gittiler. Tabii ki, memnun ve şimdiden sahnede olan her şeye muhalif olarak ... Ve, bak ve bak! Eve döndü ve konuşamıyordu bile. Çığlık attı ve sesini duyacak kadar çok belaya girdi! Tam bir coşku ve zevk hali içindeydi!
Bu konser onun için müzik dünyasında gerçek bir keşif oldu. Bazen bana müzikal çocukların eğitimi ile başlamanın gerekli olduğu anlaşılıyor. Mesela ülkemizde birçok yetenekli çocuk ve ergen var.
Rusya sadece bir yetenek ustasıdır. Ancak büyük pişmanlığım için, ya Denis Matsuev, Yuri Bashmet ve Vladimir Spivakov gibi ünlü sanatçılar kendi inisiyatifleriyle destekleniyor ya da hiç yok. Sadece ebeveynler ve öğretmenler. Ancak çocuklarımız ülkenin ulusal bir hazinesidir.
Çok az insan bile, çocukların yaratıcılığına ilişkin Fındıkkıran yarışmasını biliyor, çünkü Kültür kanalı tarafından desteklenmesine rağmen, hiçbir konuda yazmıyorlar .... Yetenekli çocukların - müzisyenler, sanatçılar, şarkıcılar - devlet düzeyinde desteklendiği bir ülke bile bilmiyorum.
En küçük oğlunuz Arseny'nin Madrid'deki genç sanatçılar yarışmasında iki Grand Prix aldığını öğrendim. Çocuğunuza müzik aşkı nasıl aşıttınız?
Kişisel bir örnek sanırım. Ve sonra, genler. Onlardan hiçbir yere gidemezsiniz. Çocukluğumda fazla seçeneğim bile yoktu - bir müzisyen ailesinde büyüdüm. Ve asla başka biri olabileceğime dair aklımdan geçmedi. Akrabalarımın tümü çok çeşitli müzikal yönelilerle ilgiliydi: kim bir düğme oynatıcısı, bir saksofoncu, bir teorisyen veya öğretmen. Başka meslek nedir? Sen neden bahsediyorsun Tek dalgalanma bir piyanistin meslekleri ve pop şarkıcısı arasındaydı. Ben şarkı söylemeyi seçtim ve pop. Ancak, annem çok iyi bir piyanist olduğu için pop şarkıcısı için ustalıkla piyano çaldım. Ama benim için ilginçti.
Arseny durumunda, benzer bir şey olduğunu düşünüyorum. Harika bir kulağı ve çok esnek parmakları var. Bir keresinde ona piyanoda bir parça göstermiştim, çabucak hatırladı ve çaldı. Herkes nefes aldı! Bana öyle geliyor ki en başından beri bir izlenim bırakmak ve kendisine yöneltilen eleştirel yorumları duymaktan hoşlanıyordu. Görünüşe göre öyle! Fakat daha sonra çeşitli oyunları, Rachmaninov, Scriabin'i sökmeye başladı ve nihayet oynamayı öğrenmenin zevkini hissetti.
Kendi dünyası ve müzik dünyasına olan tutumu var. Başkasının oyununu duyduğunda, bunun yanlış olduğunu ve daha iyi oynayacağını söyleyebilir. Onunla ilgili hoşuma gitti.
Valeria, benim için olağanüstü bir kadınsın. Harika bir sanatçı, çok çalışkan ve üç çocuk annesi. İçsel gücünün sırrı nedir?
Biliyor musun, işten ve aileden başka hiçbir şeyim yok. Bu benim gücüm. Sanırım çocuklarım öyle düşünmese de katı bir anne olduğuma inanıyorum. Tabii ki, çatışmalar ve garip durumlar olur. Hayatta farklı şekilde olur. Ancak, herhangi bir anlaşmazlığı veya tartışmayı derhal çözmeye çalışmanın gerekmediğinden eminim. Bu makul bir yaklaşım ve muhtemelen bir sır! Çok duygusal bir kişi olarak, yaşamın belirli noktalarında duyguların danışmanların en kötüsü olabileceğine inanıyorum. Özellikle çocuklara gelince.
Hayatın bulutsuz değildi ve bu bilinen bir gerçek. Otobiyografik hikayenize göre, Rossiya TV kanalında bir sinema filmi çekildi. Bu işbirliği nasıl oldu?
2007 yılında "And Life, Tears ve Love" adlı bir otobiyografik kitap yayınladım ve TV kanalı "Russia" benden adaptasyon haklarını aldı. Senaryo üzerinde birlikte çalıştık, bir şey hoşuma gitti ama bir şey değil. Genel olarak, bu kanalın bir projesiydi ve izleyicileri için tasarlanmış bir film yaptılar. Bu filmi ben çektim, tamamen farklı olurdu. "Rusya" bir melodrama ile çıktı, ama hayatta, her şeyden önce bir gerilim oldu.
Neden sana herşeyi anlattım Boşanmadan sonra, gazeteciler aracılığıyla, kendime karşı savunmak ve üç çocuğumla neden kocamdan kaçtığımı herkese açıklamaya çalışmak zorunda olduğum için üzerime o kadar çok pislik ve hakikat geldi. İlk başta, gururla sessiz kaldım ve saldırılara dayandım. Ancak yalanların akışı durmadı. O zamana kadar çocuklar okula gitti, çevremdeki 10 yıldan uzun süredir yaşadığımı bilen ebeveynler, arkadaşlar ve akrabalardı.Ve iyi bir gün, ülkedeki komşum Yuri Vizbor'un dul eşi Nina Filimonovna, Komsomolskaya Pravda'daki ilk röportajımı okuduktan sonra bana: "Lera, bunu kimin için söyledin? Tüm bu örtülü ipuçlarını ve imgeleri akıllı halk. Olduğu gibi, doğrudan konuşmalıyız. " Bu yüzden sonraki tüm görüşmelerde tüm gerçeği anlatmaya başladım ve mecazi konuşarak, “kırgın kadınların partisini” yönlendirdim. Anlaşılan o kadar çok var ki! Sonra kitabım çıktı ve her şey hakkında konuştum. Ve sadece üzücü hakkında değil, çünkü hayatımda çok eğlenceli, eğlenceli ve hoş bir şey vardı. İnan bana, hayatımı mutlu görüyorum!
Yurtdışında tanınmanız, ödüllendirmeniz ve evdeki çalışmalarınızdaki başarınızı fark etmemeniz hiç size zarar verdi mi? Gerçekten, eğer bir pop şarkıcısı skandallarla çevrili değilse, o zaman onun hakkında söyleyecek bir şey yok mu?
Bu bir utanç ya da değil, ama şimdi zamanı. "Sarı" PR. Sanatçının başarısı, az insanın umrunda. Benim için kötüyken, herkes bunun hakkında yazdı, ve iyi olduğu zaman - yazacak ne var ki? Gazeteciler genellikle biyografiden bazı gerçekleri çekerek, fabllerin kendileri ile ortaya çıkıyor. Şimdi aktif olarak sosyal ağları da kullanıyor. Twitter'da bir blogum var ve insanların orada göründüğü şeylerden yararlanarak tüm makaleleri şişiriyor. Hayatımda neler olup bittiği hakkında felsefe duyuyorum. Ne yazık ki, Rusya henüz başarılardan hoşlanmayı ve başkalarının başarısından gurur duymayı öğrenmedi. Başarılı olmak bizim için geleneksel değil. En iyi ihtimalle, en kötüsünde, iftira olarak kıskanacaklar.
Şu an ne üzerinde çalışıyorsun?
Yoğun konser aktivitesine paralel olarak, Ukrayna Müzik Televizyonu projesi Ulusal Sesi'nde yer alıyorum. Bunun için her Pazar Kiev'de olmanız gerekir, çünkü provalar ve gösterinin kayıtları canlı yayınlanır. Bu çok ilginç bir proje. Katılma seçimi yüzlerce insan arasında yapılıyor ve biz uzmanız, onları görmüyoruz, sadece şarkı duyuyoruz ve sonra geriye dönüp baktığımızda, bazen kişinin sesinin ve görünümünün her zaman çakışmadığını fark ediyoruz. Bu yarışmada yaş sınırlaması yoktur, yani herkesin şansı vardır! Bu çok ilginç ve dürüst bir TV şovu. Müzik yapımcısı - En iyi müzisyenleri kendisine bağlayan Konstantin Meladze, jüriye ilginç bir ekip davet etti. Ve en önemlisi - her şey canlı gidiyor! Bu sadece harika!
İşinizde size güç ve destek veren nedir?
Benim ailem Çocuklarımın başarılarından ve akrabalar ve arkadaşlar arasında talihsizliklerin olmasından memnunum. Tabii ki, işime olan aşkım, çünkü samimi ve karşılıklı.
Bugün tek şey büyük bir repertuar açığı. Bugün birkaç iyi şarkı yaz. Bu nedenle, sadece tanınmış yazarlardan değil, her türlü öneriye açığız. Konserlerde sevdiğim her şeyi söylemeyi seviyorum. Çünkü bana şarkı söylemek yaşamak demek.
Zaman ayırdığınız için teşekkür ederim. Yaratmanızı, sevmenizi ve şarkı söylemenizi, herkesin sevincini diliyoruz.
