Sanat mutfağı: XX yüzyılın en pahalı 10 sanatçısı

Metin: Igor Shevkun

ÇAĞDAŞ SANATLAR DÜNYASINDAKİ TOPLANAN ETKİLEŞİMLER BİLİYOR, ANCAK SATIŞTIRMA TAM FORMULU SONRA DEĞİLDİR. BU SADECE SANATÇILARIN ENERJİSİ, İNSANLARIN AŞKI, GELİŞMİŞ FİKİR VE GÜZELLİKLERİNİN GÜCÜ DEĞİLDİR, ANCAK VE SİZE YAŞAMIZIN ZAMANI'NIN ZAMANINDAKİ ETKİSİ. XX. YÜZYILDA SATILAN EN EN GENEL SANAT ÇALIŞMALARINA BİR BAKIŞ SUNAR.

Jackson Pollock, Sayı 5 (1948) / 140 milyon dolar

Salvador Dali, bir Genius Günlüğünde Pollock hakkında yazdı: “Pollock: Marsilya özeti. Monticelli’nin ilk sansasyonel duygusallaştırıcısı gibi bayramların ve havai fişeklerin romantikliği. Turner kadar kötü değil.” Bunun bir iltifat mı yoksa eleştiri mi olduğu belli değil, ancak soyut sanatçılığın lideri Jackson Pollock olan Amerikan sanatçı hakkındaki tartışma hala azalmıyor. “Sayı 5”, sanatçının yoğun bir kuş yuvası prensibine göre kendiliğinden püskürttüğü ve siyah, gri, kahverengi, beyaz ve sarı boya döküldüğü elyaf tahta üzerine yazılmıştır. Çalışma muzaffer bir şekilde sanat sahnesine çıktı, kalite standartlarını belirledi ve birkaç etkili sahibini değiştirdi: Alfonso Ossorio, yayıncı Samuel Irving Newhouse Jr., film yapımcısı David Geffen ve 2006 Sotheby müzayedesinde, resim Meksikalı finansçı David Martinez'e satıldı dolar. "Sayı 5", sanatçı onları elde etmek için her şeyi yaparsa en aşkın hayallerin bile gerçekleşmesi gerçeğinin canlı bir örneğidir.

Francis Bacon, "Lucian Freud'un Üç Taslağı" (1969) / 142,4 milyon dolar

Christie Outred of Christie "bu Bacon triptychine" gerçek bir şaheser "ve" 20. yüzyıl sanatının tartışılmaz bir sembolü "diyor, sanat tarihçisi Ben Street ise bu çalışmayı" Bacon için en yüksek sınıf değil "olarak sınıflandırıyor. “Lucian Freud’un Üç Çizimi” nin her bir tuvalindeki seri, Bacon’un yakın arkadaşı, sanatçı Lucien Freud’un çeşitli pozlarda sandalyelere oturduğunu gösteriyor. Çalışmalarında insan vücudunu inceleyen İngiliz dışavurumcu Bacon’un üçlüsü, Kraliyet Sütununa yazılmış. İlk olarak 1970 yılında Torino d'Arte Galatea galerisinde gösterilmiş ve ardından Paris'teki Güzel Sanatlar Sarayı'nda bir sıçrama yapmış olan sanat bile. Kasım 2013'te Christie’nin triptych'i, eşi benzeri görülmemiş miktarda 142 için isimsiz bir alıcıya gitti. 4 milyon dolar.

Gustav Klimt, "Adele Bloch-Bauer I'in Portresi" (1907) / 135 milyon Dolar

Yağlı boyalarda 138x138 cm boyutundaki resim, yaldız tekniğiyle çekici bir kadını olan Adele'yi, şeker hastası Ferdinand Bloch Bauer'ın eşi ve söylentilere göre Klimt'in sevgilisi. Estee Lauder kozmetik imparatorluğunun ortak sahibi Ronald Lauder, “Bu bizim Mona Lisa'mız” dedi. New York'taki Neue Galerie galerisinde genel halka “Adele Bloch-Bauer I'in Portresi” ni sergiledi.

Andy Warhol, "Gümüş arabanın kazası (çift felaket)" (1963) / 105,4 milyon dolar

Pop art kralı, Interview dergisinin yayıncısı ve yönetmen Andy Warhol, "Gümüş arabanın kazası (çift felaket)" adlı yüksek bütçeli filmi ile topu yönetiyor. Sotheby’nin 13 Kasım 2013’teki müzayedesinde, bu serigrafi baskı isimsiz bir koleksiyoncuya 105.4 milyon dolara satıldı, böylece pop art sanatçısı eserleri için en yüksek fiyatı belirledi (2008’de, Warhol’un “Sekiz Elvis’in resmi” özel oldu. 100 milyon dolarlık tahsilat). Tuvalin sol tarafında, bir ağaca çarpılan, 15 kez tekrarlanan ve her versiyonun benzersiz olduğu bir otomobilin fotoğrafları var: bir olay asla aynı değildir; ve sağda, sürekli değişen tecrübemizin bir yansıması olarak gümüş “söz okyanusu” dur.

Damien Hirst, "Rab'bin Aşkı İçin" (2007) / 100 milyon dolar

Yetenekli yönetim ve saldırgan halkla ilişkiler kampanyası, Hurst’un başarısından ve başarısından ayrılamaz. 30 Ağustos 2007'de, eseri 50 milyon £ karşılığında isimsiz bir alıcıya sattığını belirtti, ancak Sanat Gazetesi editörü Christina Ruiz, o zaman sanatçının bir alıcı bulamadığını ve kafatasını 38 milyon pound için "kaynatmaya" çalıştığını söyledi. Sonuç olarak, bu yayının hemen ardından, ünlü sanatçı Damien Hirst, “Diamond Skull” ı Beyaz Küp Galerisi'nden 50 milyon liraya (100 milyon dolar) menajeri Frank Dunphy, Ukraynalı milyarder Viktor Pinchuk ve Hirst'ı içeren bir konsorsiyuma sattı. Eleştirmenlere göre, işin piyasa değeri yalnızca artacaktır.

Pablo Picasso, Borulu Çocuk (1905) / 104.168 Milyon Dolar

Bu bir paradoks, ancak Picasso’nun en pahalı tablolarından biri 24 yaşında Montmartre’daki sıkışık bir Paris hostelinde onun tarafından boyandı. Söylentilere göre, resmin kahramanı Louis, Picasso'nun stüdyosunda sürekli dolaşıyor ve kendisini poz vermeye davet ediyordu. Kübizm kurucusu genç manken hakkında, “Orada tüm yerel tipler orada asılı duruyor - aktörler, bayanlar, baylar, suçlular ... Bazen bir gün boyunca kaldı, beni çalışırken izlemek hoşuna gitti” dedi. 1950'de, resim Herald Tribune'un yayıncısı John Hay Whitney tarafından 30.000 ABD Doları karşılığında satın alındı ​​ve Mayıs 2004'te Sotheby'de, isimsiz bir alıcıya 104.168 milyon ABD doları satıldı.

Jasper Johns, Falstart (1959) / 80 milyon dolar

Güney Carolina'da yaşayan Jasper Jones, eski bir Connecticut çiftlik evinde yaşıyor. 1980'de, Whitney Müzesi, Amerikan bayrağı "Three Flags" (1958) 'ın canlı sembolleriyle resmini 1 milyon dolara satın aldı; Falstart, sanat pazarında 26 yıl boyunca liderliğini korudu: 1988'de, Sotheby müzayedesinde, resim, yayıncılık arkadaşı Samuel Irving Newhouse'un koleksiyonuna 17.05 milyon dolara gitti ve 2006'da, özel bir işlem sırasında, resim için yeniden satıldı. Evli bir çift için 80 milyon dolar - Ann ve Kenneth Griffin (Citadel Investment Fund'un kurucusu). Resmin adı, Jones'un yarış iznini sevdiği Cedar Tavern'de yazılmış.

Jeff Koons, "Balon Köpeği" (1994-2000) / 58.405 milyon dolar

Neo-pop ve kitsch ustası Jeff Koons, yaşamın en üretken ve en çok satan sanatçılarından biridir. 1988'de, Michael Jackson'ın “Michael Jackson ve Bubbles” maymunu olan heykelini Sotheby'nin müzayedesinde 5.6 milyon dolara indirdi. Ve Kasım 2013'te, Christie'nin akşam açık artırmasında, bir başka sanat nesnesi mutlak şampiyon oldu - 3 metre yüksekliğinde, ayna parlaklığına cilalanmış çelik bir turuncu “Balon Köpeği”. Bir sanatçının çocukluk hobilerinin 58.405 milyon dolarlık bir rekorla nasıl satılabileceğinin eşsiz bir örneği.

Roy Lichtenstein, "Çiçekli Şapkalı Kadın" (1963) / 56,1 milyon dolar

Amerikalı bir ressam olan Roy Lichtenstein, bir arkadaşının “vaftiz babası”, yaşamı boyunca tanınan bir dahinin klasik bir örneğidir (1989'da "Torpedo ... Los!" Adlı tablosu Chrisie'de 5.5 milyon dolara satıldı). Bir başka ünlü eser - Pablo Picasso'nun “Kedi ile Dora Maar” resminin yeniden yapılanması olan “Çiçekli Şapkalı Bir Kadın”, kuyumcu Lawrence Graff'in özel koleksiyonunda 56.1 milyon kayıt yapmak için Christie'nin New York'taki müzayedesinde çekiç altına girdi. İngiliz milyarderinin çağdaş sanat dünyasındaki eğilimleri açıkça yakaladığı ve resmin parasal potansiyelini gördüğü görülüyor.

Mark Rothko, Beyaz Merkez (1950) / 72,84 milyon dolar

Mayıs 2007’de, Sotheby’nin müzayedesinde, banker ve devlet adamı David Rockefeller’in sahibi olduğu soyut alan resminin kurucusu Mark Rothko’nun resmi, Katar kraliyet ailesine satıldı: Şeyh Hamad bin Halife Al Thani ve karısı UNESCO elçisi Mozint bin Nasser al Missned 72.84 milyon dolar, en pahalı savaş sonrası sanat eserinin satışına yeni bir rekora imza attı. Rothko’nun en pahalı resminin tarifi: ortalama büyüklük 205.8x141 cm, sembollerin ve renk alanlarının mitolojisi sarı, beyaz, lavanta çiçeklerinin yatay dikdörtgenleri ve siyah bir şerit. Yetenekli bir yazar ve etkili alıcılar, Beyaz Merkez'in hala iki adım önde olmasına yardımcı oluyor.